Un género musical es una categoría que
reúne composiciones musicales que comparten distintos criterios de afinidad,1 tales
como su función (música de danza, música religiosa, música
de cine...), su instrumentación (música
vocal, música instrumental, música electrónica...), el contexto social en
que es producida o el contenido de su texto.
Mientras que las tradicionales
clasificaciones académicas en géneros musicales han atendido fundamentalmente a
la función de la composición musical (para qué es compuesta
la pieza, como en los ejemplos anteriores), las clasificaciones por géneros de
la música moderna, usadas por la industria discográfica, han atendido más a
criterios específicamente musicales (ritmo,instrumentación, armonía...)
y a características culturales, como el contexto geográfico, histórico o
social; se ha asimilado así el concepto de género musical al de estilo
musical, y es habitual que hoy se califique de "géneros" al flamenco,
el rock o
el country2 (ejemplo: el rock es
un género musical de ritmo muy marcado).
Clasificación académica de los géneros musicales
Tradicionalmente
se han separado por géneros las obras musicales según para qué fin han sido
compuestas, esto es, según su función social y su instrumentación (criterios
funcionales o materiales).
Clasificación por función
Música religiosa: la que ha
sido creada para alguna ceremonia o culto religioso (misa, etc.).
- Música
profana: es el género al que pertenece toda música no
religiosa.
- Música de danza.
- Música dramática: pertenecen a este género las
obras musicales teatrales, en la que los cantantes actúan representando a
su personaje a la vez que cantan (ópera, musical, etc.). Entre
ellas distinguimos:
- Opera seria (Italia)
- Intermezzo (Italia)
- Opera buffa (Italia)
- Tragédie
lyrique (Francia)
- Comédie-ballet (Francia)
- Opéra-comique (Francia)
- Opéra-ballet (Francia)
- Grand opéra (Francia)
- Singspiel (área
germánica)
- Zarzuela (España)
- Opereta
- Musical
- Oratorio,
género religioso no litúrgico.
- Música
incidental: es la música que acompaña una obra teatral, un
programa de televisión, un programa de radio, una película, un videojuego
y otras formas de expresión que no son en principio musicales.
Música
cinematográfica: es la música, por lo general orquestada e
instrumental, compuesta específicamente para acompañar las escenas de una
película y apoyar la narración cinematográfica. Aunque se la puede
considerar como un tipo de música incidental, constituye por sí misma un
género musical.
Clasificación por instrumentación
Música vocal: toda música en
que interviene la voz. A la música vocal sin ningún tipo de acompañamiento se
le denomina “a capella”. Si se trata de un conjunto de voces se le llama música coral.
- Música
instrumental: obras interpretadas exclusivamente por
instrumentos musicales, sin participación de la voz. Dentro de la música
clásica, si la agrupación de instrumentos es reducida se habla de música
de cámara. Cuando la obra musical es interpretada por una
orquesta se habla de música sinfónica. Si los
instrumentos que ejecutan la obra son electrónicos, hablamos de música
electrónica.
- Música pura o abstracta: es música sin referencia a lo extramusical; no trata de describir o sugerir algo concreto más allá de lo que el oyente sea capaz de percibir y sentir.
- Música
programática: es la que se basa en un programa literario, guía
o argumento extramusical. Es música que intenta contar una historia o
cuento, la vida de un personaje, etc. Una derivación de este género es
la música
descriptiva, que es la que describe un paisaje, fenómeno o
acontecimiento (una batalla, una tormenta, etc.).
Los géneros musicales en la música actual
Cuando la
expresión "género musical" es usada actualmente en contextos no
académicos, como los comerciales, en las sociedades de autores4 o por la crítica
de música popular, es utilizada como sinónimo de estilo musical. Suelen hoy
distinguirse tres grandes familias de estilos o géneros: música culta,música
folklórica y música popular.
Música culta
La música
culta es también conocida como música
clásica,5 6 docta o académica. El apelativo de música clásica es un término muchas veces
impreciso pero profundamente arraigado e institucionalizado en
la sociedad, además del modo
habitual de referirse a otros vocablos similares, que
aparece por primera vez en el Oxford
English Dictionary de 1836.7 Implica todo
tipo de consideraciones teóricas, estéticas y estructurales, y habitualmente
conlleva una larga tradición escrita,
por lo que sus intérpretes suelen
tener años de formación en un conservatorio.
Música folclórica o tradicional
La música
tradicional se ha transmitido oralmente de generación en generación al margen
de la enseñanza musical académica como una parte más de los valores y de la
cultura de un pueblo.
Así pues, tiene un marcado carácter étnico que normalmente la hace difícil de
comprender a escala internacional, aunque existen excepciones notables como
el flamenco, la jota, el tango, la samba y, en general, todos los ritmos latinos que hayan
mantenido cierta entidad propia con el tiempo. En los últimos tiempos se han
agrupado en la denominación artificial conocida como músicas
del mundo (en inglés world music).
Música popular
La música
popular se opone a la música académica y es un conjunto de estilos musicales
que, a diferencia de la música tradicional o folclórica, no se identifican
con naciones o etnias específicas. Por la sencillez y
corta duración de sus formas, no suelen requerir de conocimientos musicales
elevados para ser interpretados y se comercializan y difunden gracias a
los medios de comunicación de masas.8 9 Esta última
afirmación es discutida desde muchos ámbitos de compositores e intérpretes y
cada vez más tiende a pensarse a la música popular y la música culta como
músicas de prácticas diferentes, si bien comparten muchas características de su
lenguaje. Existen músicas populares que requieren habilidades musicales
elevadas y por otro lado músicas cultas extremadamente sencillas. En general
puede decirse que la música culta viene de la música escrita en partituras y la
popular de la tradición no escrita, sea ésta popular o profesional. En parte,
el surgimiento de los medios masivos de difusión y el negocio de la música han
contribuido a desdibujar los límites entre estas músicas.[1]
Dicho
brevemente, puede afirmarse que la música popular surge en Europa con la
llegada de la Revolución
industrial en el siglo XVIII, cuando la mejora
tecnológica hace posible que los fabricantes puedan comenzar a
producir instrumentos musicales en serie y a venderlos a un precio razonable,
llegando así a la clase media.
Otro avance importante en el desarrollo de este tipo de música se produce en
el siglo XIX gracias
al fonógrafo de Edison y
al gramófono deBerliner, que permiten al
público en general grabar su
propia música o escuchar la
música compuesta por los demás sin necesidad de asistir a un conciertoen directo. De
hecho, a finales de los años veinte del siglo siguiente, muchos
compositores prestigiosos e intérpretes populares ya habían efectuado múltiples
grabaciones que pudieron difundir a través de otros inventos modernos de la
época como la radio y,
posteriormente, la televisión.
Pero no será hasta ladécada de los
cincuenta cuando la música popular alcance realmente la
divulgación que tiene hoy en día gracias al desarrollo del rock and roll y a la
popularidad que alcanzaron las gramolas en los bares, pubs, cafeterías y restaurantes. Además, no tuvo
que pasar mucho tiempo antes de que apareciesen en el sector nuevos estilos
como la música pop, música
electrónica, el heavy metal o el punk, hasta tal punto que actualmente los
estilos musicales son tantos y tan variados, y las fronteras tan difusas, que
es difícil saber cuando se está hablando de uno y cuando de otro.
Actualmente
existen multitud de estilos musicales en constante evolución. Desde los que
presentan una asentada concepción (tango, blues, salsa, hip hop...); hasta amplias y
difusas categorías musicales que abarcan un marco absolutamente heterogéneo
musicalmente, de nueva creación por parte de las discográficas para acercar la
música al profano y facilitar su clasificación en los por ellas denominados
"géneros": (música rock, música universal o world music, música
electrónica...).
Los estilos o géneros de la música popular
Género musical: Tango.
A
continuación se presenta una lista representativa, no exhaustiva, de los
innumerables estilos o géneros (y subgéneros) que existen en la música popular:Problemática de la clasificación
Categorizar
la música se hace necesario para clasificarla comercial e históricamente,
además de conceptualizarla, distinguirla y definirla más claramente. El uso de
etiquetas puede además actualmente dirigir el desarrollo de la nueva música al
extremo de ayudar a cultivar el interés y la participación de la audiencia en
los estadios iniciales de una tendencia.
Sin
embargo, uno de los inconvenientes al agrupar música por géneros reside en que
se trata de un proceso subjetivo que resulta muy influido por el conocimiento
personal y la forma de cada uno de sentir y escuchar la música. Esto es
especialmente cierto en las "grandes categorías" que clasifican a la
música en culta o
música popular,
debido al alto grado de abstracción que la complejidad del conjunto requiere
para encontrar características comunes, y -en el otro extremo- en el caso de
subgéneros por especificación detallada que contrasta también con la
complejidad de orígenes e influencias de una obra determinada. Un ejemplo de
esto último es la música de Led Zeppelin, que puede ser
llamada heavy metal, hard rock, blues rock, en función de lo
que cada uno interprete.
Algunas
personas sienten que la categorización de la música en géneros se basa más en
motivos comerciales y de mercado que en criterios musicales. Por ejemplo John Zorn, un músico cuya
obra ha cubierto una amplia gama de géneros, escribió que estos son
herramientas usadas para "hacer
más cómoda y comercializable la compleja visión personal de un artista".
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